究竟什么是“在地文化”,又怎样在商业中更好应用?
在经济全球化的进程当中,西方文化逐渐成为强势文化,并开始影响许多地方的文化发展,甚至导致文化趋同。美国社会学家罗兰·罗伯逊在1992年提出了“在地文化”的概念,在他看来,全球化不仅是一个整体化过程,更是一种多样化进程。在这个过程中,不同的生命形式进行互动,认识世界,表达自己关于世界的看法,同时也确认自己的身份。
什么是在地文化?
在地文化是指特定地区或社群所独有的文化特征和表达方式,它深深植根于地方的历史、地理、传统、价值观和生活方式之中。这种文化不仅体现在物质层面,如建筑风格、服饰、美食等,还深深融入在人们的语言、方言、习俗、风俗、传统艺术、音乐、舞蹈、戏剧以及民俗信仰等非物质层面。
洒红节起源于印度神话中,恶魔国王希兰亚卡西普试图烧死其信仰毗湿奴的儿子普拉拉达,但后者因神的庇护而获救,民众以此庆祝正义的胜利,形成抛洒彩色粉末的传统 ©网络
在地文化以其独特性和多样性,不仅作为地域的精神符号凝聚了地方的内生动力,同时也是地方身份认同和文化传承的重要组成部分,以及文商旅开发的关键触媒。通过有效挖掘和利用在地文化,不仅能打造具有地方特色的文化产品和服务,促进文化和旅游的发展,增强地方的文化自信和认同感,还能显著提升城市的魅力,推动文化和旅游的深度融合及商业体验的升级。
在地文化IP包括哪些类别?
文化 IP一直是区域与项目传播中的核心角色,并且在未来会愈发重要。RET睿意德基于超过100个文化商业项目的服务经验,对在地文化IP做出了分类,旨在帮助更好地理解、利用在地文化资源。
按文化类型分类
传统艺术与手工艺
传统艺术:如绘画、雕塑、刺绣、剪纸等。
手工艺:如陶瓷、木雕、编织、金属工艺品等。
案例:日本的和纸制作、中国的景德镇瓷器、印度的班加罗尔丝绸。
非物质文化遗产
口头传统:如民间故事、传说、歌谣等。
表演艺术:如戏剧、舞蹈、音乐等。
民俗活动:如节日庆典、宗教仪式等。
案例:意大利的那不勒斯披萨制作技艺、中国的京剧、墨西哥的亡灵节。
传统知识与实践
传统医学:如中医、藏医、印度阿育吠陀等。
农业技术:如有机耕作、传统种植技术等。
手工艺技术:如传统建筑技术、传统纺织技术等。
案例:中国的针灸、印度的瑜伽、秘鲁的安第斯农业技术。
按应用场景分类
旅游IP
文化旅游:如历史遗迹、文化古镇等。
生态旅游:如自然保护区、国家公园等。
体验旅游:如手工艺体验、传统美食体验等。
案例:希腊的雅典卫城、澳大利亚的大堡礁、中国的丽江古城。
商业IP
品牌IP:如地方特色品牌、传统手工艺品牌等。
产品IP:如地方特色农产品、传统手工艺品等。
服务IP:如地方特色餐饮服务、传统医疗服务等。
案例:法国的香槟、中国的茅台酒、意大利的皮具品牌。
教育IP
文化教育:如地方文化课程、传统文化教育项目等。
技能培训:如传统手工艺培训、传统艺术培训等。
学术研究:如地方文化研究、传统知识研究等。
案例:中国的书法教育、印度的瑜伽培训、英国的莎士比亚研究。
按表现形式分类
物质文化IP
建筑:如历史建筑、传统民居等。
艺术品:如绘画、雕塑、手工艺品等。
文物:如古代器物、历史文献等。
案例:中国的故宫、埃及的图坦卡蒙金面具、希腊的帕特农神庙。
非物质文化IP
口头传统:如民间故事、传说、歌谣等。
表演艺术:如戏剧、舞蹈、音乐等。
民俗活动:如节日庆典、宗教仪式等。
案例:中国的昆曲、印度的宝莱坞电影、墨西哥的亡灵节。
实体商业如何利用在地文化增强吸引力?
在地文化是地方居民身份认同的重要来源,也是实体商业提升魅力和吸引力的关键因素。通过有效融入在地文化元素,购物中心和商业街能够营造出浓郁的文化氛围,让消费者在享受购物乐趣的同时,深刻感受到地方特色。实体商业亦肩负着传递和弘扬在地文化的重任,很多优秀商业项目为地方文化的保护和传承开辟了新路径,促进了经济与文化的双重发展。
随着消费者对文化体验需求的日益增长,实体商业需不断强化与在地文化的结合,以为顾客提供更为深度的消费体验。以下结合案例,就具体的策略与方法做出说明:
建筑设计与装饰风格
建筑设计是实体商业展示在地文化的重要途径。通过采用具有地方特色的建筑风格和装饰元素,购物中心和商业街可以营造出浓郁的文化氛围,使消费者在购物的同时感受到浓厚的地方特色。
意大利佛罗伦萨圣十字广场:历史与现代的完美融合
佛罗伦萨的圣十字广场是一个充满艺术气息的公共空间,周围有许多历史悠久的建筑。这些建筑大多采用了文艺复兴时期的风格,如穹顶、柱廊和雕塑等元素,展现了佛罗伦萨作为文艺复兴发源地的独特魅力。广场周围的商业街也充分利用了这一优势,通过保留建筑的原有风格,引入了高端时装店、艺术品商店和咖啡馆,使其成为一个集历史文化与现代商业于一体的综合性商业区。
佛罗伦萨圣十字教堂由阿莫尔福·迪坎比奥于1294年开始设计和建造,属于哥特式建筑风格。在其后续的修复和装饰中,融入了一些文艺复兴时期的元素,如更加精细的雕刻和装饰,以及更加注重比例和对称性的设计 ©网络
圣十字广场的成功不仅在于其独特的建筑风格,还在于其丰富的文化活动。每年,广场会举办各种文化节、艺术展览和音乐演出,吸引了大量游客。例如,每年的佛罗伦萨艺术节期间,圣十字广场会举办大型的艺术展览和音乐会,展示当地艺术家的作品。此外,广场还定期邀请当地艺术家和工匠进行现场创作,开设文化讲座和工作坊,增强了消费者与地方文化的互动。
主题街区与文化活动
设立主题街区和定期举办文化活动,是另一种有效的策略。通过打造具有地方特色的主题街区,如手工艺品市场、传统美食街等,可以吸引对特定文化感兴趣的消费者。此外,定期举办文化节、民俗表演、手工艺展览等活动,不仅丰富了消费者的体验,还促进了地方文化的传播。
西班牙巴塞罗那的兰布拉大道:传统文化的活态展示
巴塞罗那的兰布拉大道是一条著名的步行街,全长1.2公里,两侧分布着各种商店、餐馆和街头表演。这条大道以其丰富的文化活动而闻名,如弗拉明戈舞表演、街头魔术和绘画等。每年的圣乔治节期间,兰布拉大道会举办各种庆祝活动,包括鲜花市场、图书展销和民间舞蹈表演,吸引了大量游客前来参观。
西班牙巴塞罗那的兰布拉大道上,琳琅满目的旅游纪念品,如巴塞罗那足球俱乐部的纪念品、加泰罗尼亚旗帜、传统服饰和手绘明信片等,为这条历史悠久的大道增添了浓郁的文化氛围 ©网络
除了丰富的商业业态,兰布拉大道还设有多个文化体验区,游客可以亲手制作西班牙传统手工艺品,如陶瓷和编织品。这些互动性强的文化活动,不仅丰富了游客的体验,还促进了西班牙传统文化的传播和传承。
本土品牌与特色商品
引进和推广本土品牌和特色商品,是提升实体商业在地文化魅力的重要手段。本土品牌通常具有深厚的地方文化底蕴,它们的产品和服务更能满足当地消费者的需求,同时也更容易引起他们的共鸣。
英国伦敦的科芬园:本土品牌的集中展示
科芬园是伦敦市中心的一个著名市场和购物区,以其丰富的本土品牌和特色商品而闻名。这里的市场摊位出售各种手工艺品、食品和纪念品,如手工巧克力、传统英式茶具和手绘陶瓷等。此外,科芬园还设有多个小型剧院和音乐厅,定期举办戏剧表演和音乐会,吸引了大量游客和当地居民。
伦敦科芬园的苹果市场涵盖了各种类型的手工艺品,市场上的大多商品都是由独立艺术家和工匠精心手工制作,无论是复杂的珠宝设计还是细腻的水彩画,都能给顾客带来独特的美感和艺术享受 ©网络
科芬园的成功不仅在于其丰富的商品种类,还在于其独特的文化氛围。市场内的每个摊位都精心布置,展示了英国的传统工艺和文化。此外,科芬园还定期举办文化活动,如手工艺展览、烹饪课程和音乐表演,吸引了大量游客和当地居民前来参与。这些活动不仅丰富了消费者的体验,还促进了英国传统文化的传播和传承。
社区参与与互动
鼓励社区居民参与商业活动,是增强在地文化认同感的有效方式。通过组织社区活动、邀请当地艺术家和工匠进行现场创作、开设文化讲座和工作坊等,可以增强消费者与地方文化的连接。这种互动不仅提升了消费者的体验,还促进了社区的凝聚力和活力。
美国纽约的格林威治村:社区参与的典范
格林威治村是纽约市的一个历史悠久的社区,以其浓厚的艺术氛围和波西米亚风格而著称。这个社区有许多艺术家工作室、画廊和独立书店,定期举办各种文化活动,如诗歌朗诵、音乐会和艺术展览等。此外,格林威治村还设有多个社区花园和公共空间,居民可以在这里进行户外活动和社交。
在纽约格林威治村的阿斯特广场上,希德·约翰逊的“红色舞台”公共艺术作品,通过开放的多功能平台和丰富的社区活动,如音乐会、诗歌朗诵、街头表演和社区聚会吸引了不同年龄和背景的人们参与 ©网络
格林威治村的成功在于其高度的社区参与度。社区居民积极参与各种文化活动,形成了浓厚的艺术氛围。例如,每年的格林威治村艺术节期间,社区内的画廊和工作室会免费对外开放,吸引了大量游客和艺术爱好者前来参观。此外,格林威治村还设有多个社区组织,如艺术协会和环保团体,这些组织定期举办各种活动,增强了社区的凝聚力和活力。
结语
文化绝非静态不变,而是一个充满活力的社会建构过程。这个过程深植于个体与群体之间的日常互动、沟通和共识之中。通过这些社会活动,文化不仅得以代代相传,还在不断地进化和创新。在地文化作为一种独特文化形态,其最显著的特点在于其动态性——随着时代的发展和环境的变化而不断演进。它不仅是历史的见证者,蕴含着过去的智慧与经验,同时也在现代社会中寻得了新的表现形式,成为连接过去与现在的桥梁。这种动态的文化建构过程,不仅展示了文化的活力与生命力,也为地方文化的长远发展开辟了广阔的道路。